Mercoledi 15 marzo a partire dalle 17 nella biblioteca comunale di via Firenze l’incontro dove saranno illustrate le modalità e tutte le tappe dell’apertura di una struttura moderna di primo soccorso come l’UCCP, il Poliambulatorio Unità Complesse di Cure Primarie. L’incontro promosso dall’amministrazione è aperto alla Città. “Dal Primo soccorso al Poliambulatoirio” questo il titolo dell’incontro presieduto dal Sindaco di Afragola, Domenico Tuccillo. Interverranno Virginia Scafarto, Direttore sanitario ASL Na2 Nord, Domenico Fatigati, Presidente cooperativa Medici di Base di Afragola, Antonio D’Amore, Direttore Generale ASL Na2 Nord e Raffaele Topo, Presidente Commissione Sanità Regione Campania.
II Edizione: Volla Music Contest
Venerdì, 10 marzo al Teatro Maria Aprea, ore 20:00
Torna il ‘Volla Music Contest’, la kermesse dedicata ai giovani. Si svolgerà presso il Teatro ‘Maria Aprea’ di Volla la terza fase di selezioni della II edizione del Volla Music Contest a cura del M° Ciro Palella, direttore dell’Accademia Musicale Giuseppe Verdi e ideatore dell’evento fortunato che sta coinvolgendo un territorio sempre vasto.
Dopo l’esteso consenso del pubblico ottenuto nella scorsa edizione, ritorna l’entusiasmante gara musicale che vedrà sfidarsi ‘a colpi di musica’, numerosi giovani talenti che si esibiranno per raccontare il proprio mondo musicale e, magari, regalare qualche piccola emozione al pubblico presente in sala.
La giuria tecnica, in cui sono già comparsi personaggi rinomati del mondo dello spettacolo e della musica, tra cui Cristiana Dell’Anna, Pasquale Palma, Gennaro Scarpato e il M° Aldo Fedele, avrà l’arduo incarico di individuare e proclamare i più brillanti tra i concorrenti che potranno finalmente accedere alle fasi successive del Contest.
Numerosi altri ospiti prestigiosi siederanno sulle poltrone dei giurati e tante altre inaspettate sorprese accompagneranno questo evento culturale per tutta la sua durata.
In giuria: Peppe Accardo; Pasquale Punzo, musicista; Pietro Riccardi, musicista; Adriana Amoroso, musicista e direttrice Accademia J.S. Bach Caserta.
Infoline: 0817731243 – 3331817959
Teatro Maria Aprea, ore 20:00
Piazzale Vanvitelli, 15- Volla Na
Afragola. “Pianta un albero per la legalità”: ecco la risposta dell’amministrazione dopo il furto dei 400 alberi nell’ex Masseria Magliulo
Il Sindaco Tuccillo: un gesto simbolico, ma concreto contro le intimidazioni
Sarà aperta a tutti i cittadini sabato 11 marzo, a partire dalle ore 9, la masseria Antonio Esposito Ferraioli per una giornata dedicata alla rinascita dei beni confiscati con l’iniziativa «Pianta un albero per la legalità». Una risposta al furto registrato nelle scorse settimane di 400 alberi dai terreni della masseria affidata in novembre dal Comune di Afragola al Consorzio Terzo Settore, grazie a un apposito Regolamento sui beni confiscati alla camorra approvato in Consiglio comunale. L’Amministrazione e l’associazione «Sott’e’ncoppa», le cooperative «L’uomo e il legno» e «Radio Siani» e la Cgil che insieme lavorano al riutilizzo per scopi sociali della masseria confiscata dallo Stato al clan Magliulo, coinvolgeranno i cittadini e le scuole del territorio nella riconquista simbolica dei terreni, piantando insieme gli «alberi della legalità». Un’azione concreta che servirà a far rifiorire i terreni intorno alla masseria e consentirà a tutti di visitare uno dei beni confiscati più importanti per estensione dell’intera Città Metropolitana. «Vogliamo rispondere con un gesto simbolico, ma allo stesso tempo concreto, al vile attacco subìto dai volontari impegnati nella rinascita della masseria» dichiara il Sindaco, On. Domenico Tuccillo. «L’affidamento e la rinascita dei beni confiscati è un impegno difficile, ma fondamentale, che affianca l’attività delle forze dell’ordine, confermando i valori della legalità e del rispetto della legge. Per questo Afragola è stato uno dei primi comuni in Campania a dotarsi di un regolamento specifico per poter procedere all’affidamento dei beni confiscati. Tutti insieme – conclude il primo cittadino – pianteremo, in quella che sarà una giornata di festa, gli alberi della legalità al fianco dei volontari del Consorzio Terzo Settore che lavorano per far rinascere la masseria».
Robin S. all’Arenile di Bagnoli al ritmo di “Show Me Love”
Per la rassegna “Discology” dedicato agli Anni ’80 e ‘90
Sabato 11 marzo dalle ore 23,30 il live show
Con il singolo di debutto, dal titolo “Show Me Love”, Robin S. nel 1993 scalò le classifiche dance di mezzo mondo. La cantante americana sarà la prossima ospite della rassegna “Discology” con un live show all’Arenile di Bagnoli (Via Coroglio 14b, Napoli) sabato 11 marzo alle ore 23,30 (ingresso gratuito entro le 24 e 15 € entro l’una, per info 081 570 6035).
IL SUCCESSO. Grazie a “Show Me Love” Robin S. si aggiudicò nel 1994 il premio come miglior perfomer agli “American Music Awards”. Quel singolo, tratto dall’omonimo album, raggiunse la posizione numero 1 nella classifica Hot Dance Music Club Play e la 5a della Billboard Hot 100. Anche i successivi estratti, “Luv 4 Luv” e “What I Do Best”, ebbero un successo simile.
DISCOLOGY. “Discology” è la rassegna musicale dedicata agli Anni ‘80 e ‘90, ideata da Daniele De Simone, Walter Di Fiore, Vanni Margheron e Danilo Trivisano, che vedrà esibirsi sul palco dell’Arenile alcuni dei migliori protagonisti della dance pop. Una sorta di antologia della musica che mette insieme cantanti e gruppi musicali, che hanno caratterizzato quel periodo.
AFTER SHOW. Al termine dello show spazio alla musica con i djs Umile Nicoletti, Edo Baccari e Alex Romeo.
La Bestia Carenne live al Lanificio25
Presentazione ufficiale di “Coriandoli”
Sabato 11 marzo ore 23:30
Ingresso 5 € con tessera gratuita
Un evento esclusivo, a cura di BulbArtWorks, attende il pubblico del Lanificio 25: sabato 11 marzo, infatti, La Bestia Carenne presenterà, per la prima volta a Napoli, il nuovo disco artisticamente autoprodotto. A tre anni dal precedente “Catacatassc’” e a sei dall’ep “Ponte”, l’album “Coriandoli” è uscito il 24 febbraio scorso per l’etichetta Bulbart con licenza Creative Commons: nove brani che serpeggiano tra frammenti e suggestioni sonore, come tra gli echi beffardi di un carnevale appena terminato.
Il loro è senza dubbio un cantautorato viscerale che, appellandosi ad un sound a metà strada tra l’acustico elettrico e l’elettronica – con reminiscenze funky-rock annesse –, si regge su architetture armoniche vorticose, e dunque lascia piacevolmente sorpresi per l’alto tasso di originalità. In apertura al concerto de La Bestia Carenne, il post-rock psichedelico di Francesco Santagata Trio e, a seguire, la selezione musicale a cura di “Mixed by ERRE”, coadiuvato da Socrates e dalla vox populi Jonas Thern.
Ingresso 5 euro con tesseramento gratuito.
LA BESTIA CARENNE respira dall’ottobre 2011.
Nasce come progetto unitario e definito grazie all’ep autoprodotto dal titolo Ponte.
La band è attiva dal 2012 e vanta più di 150 date. Oltre ad aver condiviso il palco con Edda, Brunori Sas, Iosonouncane, Marta Sui Tubi, Bud Spencer Blues Explosion, Francesco Di Bella, Folkabbestia, Nick Mulvey, Maximilian Hecker, La Bestia Carenne annovera tra le date di maggior successo il set di apertura ai Modena City Ramblers per il Meeting del Mare 2012 a Marina di Camerota, quello ai 24 Grana per il Riot Music Festival nel luglio 2012 ad Ostuni e la vittoria, dopo soli 7 mesi di intensa attività live, del premio per il miglior arrangiamento a Botteghe d’Autore 2012 consegnato da Enrico Deregibus del Club Tenco, la partecipazione al Folk Festival di Roma a Villa Ada (con Eugenio Finardi, Leo Pari, Roberto Angelini, John De Leo, Colapesce e altri).
Il Tour di Catacatassc’ li ha visti impegnati per 6 mesi in oltre 80 date in tutta Italia.
Nel 2017 pubblicano il loro terzo lavoro, Coriandoli.
http://www.labestiacarenne.com/
La Bestia Carenne si nutre dei respiri di: Giuseppe Di Taranto: voce, chitarra | Antonello Orlando: chitarra elettrica | Paolo Montella: voce, basso, tastiera | Giuseppe Pisano: batteria e elettronica.
Lanificio 25 – Carlo Rendano Association
Piazza Enrico de Nicola, 46 (NA)
Infoline: 081 6582915
Email: info@lanificio25.it
Volare al Summarte, omaggio a DOMENICO MODUGNO
Con Vincenzo Costanzo e Rosanna Cimmino, Elio Coppola 4et
Ospite: Sandro Deidda
Presenta: Sonia Sodano
Venerdì 10 Marzo ore 21 a Somma Vesuviana
L’evento dell’anno andrà in scena al teatro Summarte di Somma Vesuviana. Vincenzo Costanzo, giovanissimo tenore di fama internazionale si esibirà venerdì 10 marzo alle ore 21 in un concerto omaggio a Domenico Modugno dal titolo “Volare”, presentato dalla giornalista Sonia Sodano. Per l’occasione la star della lirica sarà affiancata da altrettanti nomi illustri del panorama italiano, come il mezzo soprano Rosanna Cimmino, l’Elio Coppola 4et (Elio Coppola alla batteria, Antonio Capasso al piano, Antonio Napolitano al contrabbasso) ed il musicista salernitano Sandro Deidda. Si tratta dell’unica tappa italiana del tenore in esclusiva al teatro di via Roma. Attraverso la sua bellissima voce e la musica dei protagonisti, si celebrerà il mito della canzone Modugno con un accento sulla fusione tra sound classico e moderno. In particolare ad unirsi saranno due generi apparentemente molto diversi la lirica ed il Jazz. Media Partner dell’evento Radio Punto Nuovo.
Vincenzo Costanzo è uno dei più giovani tenori del panorama lirico italiano, vincitore dell’Oscar Della Lirica (premioTenore New Generation), tenutosi a Doha (Qatar) nel mese di Dicembre 2014. Nato nel 1991, ha iniziato la sua formazione musicale all’età di sei anni cantando nel coro delle voci bianche del Teatro San Carlo di Napoli. All’età di 11 anni debutta come solista. Ha studiato pianoforte e solfeggio privatamente per poi diplomarsi al conservatorio.
Parallelamente si Laurea in Ingegneria Informatica. Ha iniziato lo studio del canto con il M° Marcello Ferraresi, figlio del celebre violinista M° Aldo Ferraresi; successivamente si perfeziona con il M° Marco Berti.
Nonostante la sua giovane età, Costanzo ha già avuto l’opportunità di conoscere e lavorare con registi e direttori di fama internazionale quali il M° Daniel Oren, il M° Franco Zeffirelli all’Arena di Verona, Liliana Cavani al Liceu di Barcellona.
Nel dicembre del 2012 debutta giovanissimo nell’opera MACBETH al Teatro Carlo Felice di Genova, sotto la direzione del M° Andrea Battistoni;
nel luglio del 2013, in occasione del Bicentenario Verdiano, debutta a Busseto nel ruolo di Rodolfo nell’opera LUISA MILLER sotto la Direzione del M° Donato Renzetti e con la straordinaria collaborazione per la messa in scena teatrale del baritono Leo Nucci.
Interpreta lo stesso ruolo anche al Teatro Comunale di Piacenza e successivamente al
Teatro Comunale di Ferrara e al Teatro Dante Alighieri di Ravenna, con grande successo da parte del pubblico e della critica; a settembre dello stesso anno debutta nelruolo di Alfredo Germont ne LA TRAVIATA diretta dal M° Daniel Oren al Guangzhou Opera House, in un allestimento della Royal Opera House Covent Garden di Londra. Dopo l’esperienza in Cina prende parte nell’allestimento de LA TRAVIATA alla Scala di Milano per l’apertura della stagione 2013/2014.
A febbraio 2014 debutta il ruolo di Pinkerton in MADAMA BUTTERFLY al Maggio Musicale Fiorentino sotto la Direzione del M° Juraj Valcuha e successivamente prende parte alla produzione di SIMON BOCCANEGRA al Teatro Municipale di Piacenza con la regia di Riccardo Canessa. Nella primavera del 2014 debutta nel ruolo di Pinkerton al Teatro la Fenice di Venezia, sotto la direzione del M°Bisanti; ruolo debuttato poi anche al teatro San Carlo di Napoli.
Successivamente raccoglie nuovi successi nel ruolo di Alfredo ( La Traviata ) a Novara sotto la direzione del M° A.Battistonie ad Astana ( Kazakistan ) con il M° Francesco Ivan Ciampa.
Costanzo termina il 2014 partecipando ai concerti di Capodanno presso Guangzhou Opera e Shanghai (Cina).
Recentemente si è esibito nella MADAMA BUTTERFLY con La Verdi di Milano e al Maggio Musicale Fiorentino, in MACBETH al Dutch Opera Theatre di Amsterdam, come Rodolfo ne LA BOHEME a Palermo.
Tra i suoi prossimi impegni ricordiamo LA BOHÈME ad Ascoli Piceno, Fano e Fermo, LA TRAVIATA a Berlino e Firenze, MADAMA BUTTERFLY a Venezia e Madrid, LA RONDINE a Berlino, MACBETH a Madrid.
Summarte, teatro, galleria d’arte e caffè letterario
Via Roma 15, Somma Vesuviana (NA)
Info e prenotazioni: 081 362 9579
www.summarte.it – FB page: SUMMARTE
Pert. Vita e miracoli del partigiano Sandro Pertini al Teatro Civico 14 di Caserta
In scena Aldo Rapè
11 e 12 marzo a Caserta
Sabato 11 e domenica 12 marzo al Teatro Civico 14 PrimaQuinta presenta Pert. Vita e miracoli del partigiano Sandro Pertini scritto da Giuseppe Rapè ed Aldo Rapè, che è anche in scena, con la consulenza alla regia di Lauro Versari, ed il disegno luci di Marco Ghidelli. La compagnia sicula, da sempre impegnata in spettacoli di impegno civile e sociale, debutta a Caserta con un monologo dedicato al settimo Presidente della Repubblica Italiana, concentrandosi sulla sua esperienza da partigiano e al suo impegno politico contro la dittatura fascista.
Il partigiano Pert, ma soprattutto l’Uomo. Un viaggio negli anni caotici e cruenti della Resistenza attraverso il partigiano ligure che un giorno diverrà Presidente. La vita di Sandro Pertini come cartina di tornasole della drammaticità che è insita in tutte le grandi scelte dell’esistenza. Un racconto di un uomo di ESEMPIO, in un’epoca dove sono rimasti solo uomini di parole e dove la libertà di parola è divenuta parola in libertà.
Il progetto nasce grazie al sostegno di un maestro come Moni Ovadia, che ha scelto lo spettacolo in residenza ed in stagione al Teatro Comunale “R. Margherita” di Caltanissetta. Vanta il sostegno del Comune di Caltanissetta, Associazione PrimaQuinta, Liber Theatrum Ventimiglia e il patrocinio del Comune di Stella (SV), Fondazione Sandro Pertini, Consolato Generale d’Italia a Nizza, ANPI Bordighera, ANPI Ventimiglia, FIUL Ventimiglia, Istituto Storico della Resistenza Imperia ed è in co-residenza con Mutamenti/Teatro Civico 14 di Caserta.
Note degli autori
Il Partigiano Pert lungi dal narrare semplicemente le gesta straordinarie di un eroe vissuto in un determinato contesto storico, vuole essere una riflessione profonda sui grandi interrogativi dell’uomo di ogni tempo.
Il valore della libertà, l’impegno politico come bussola dell’intera esistenza, la coerenza e la fedeltà alle proprie idee come disciplina di vita, l’ascolto obbediente alle voci profonde della coscienza, il sacrificio della propria sfera personale a favore dell’impegno per il bene comune.
Un racconto di immagini, suoni, parole sublimate dal linguaggio poetico del teatro.
Il partigiano Sandro Pertini come figura universale di ogni combattente che in ogni tempo ed ad ogni latitudine ha avversato la tirannide, l’ingiustizia sociale e l’oppressione. Una cronologia dell’anima narrata attraverso i fatti nodali della vita di Pertini, quelli che hanno determinato i passaggi fondanti di un’intera esistenza, per trarre una lezione per l’oggi.
In un momento di grave crisi ideologica dove l’azione politica si è svuotata di riferimenti alti di pensiero per ridursi a becero tatticismo e a convenienza bassa del momento, recuperare la figura di Sandro Pertini può servire da antidoto efficace per un impegno rinnovato di tutti.
Una storia sullo sfondo della “Resistenza” come scenario privilegiato del riscatto morale e civile di un intero popolo.
“Resistenza” intesa non solo nell’accezione storica della lotta partigiana al nazi-fascismo in Italia, ma anche nel suo significato di battaglia interiore per rompere gli argini dell’intimismo e del mero soddisfacimento dei propri bisogni personali in favore dell’impegno per la costruzione di un domani migliore per tutti.
Un modo per imparare ad essere sempre partigiani. Partigiani nel significato più bello che questa parola può assumere. Il partigiano come uomo di parte, che lungi dall’essere fazioso, professa con coerenza il proprio credo personale, si assume la responsabilità delle proprie scelte, prende posizione e non resta nella vaghezza, sa riconoscere il bene dal male, non si lascia comprare da nessuno.
Partigiano come visionario del futuro e non come utilizzatore del presente.
PERT
Vita e miracoli del partigiano Sandro Pertini
scritto da Giuseppe Rapè ed Aldo Rapè
con Aldo Rapè
consulenza alla regia Lauro Versari
disegno luci Marco Ghidelli
costumi Annalisa Ciaramella
foto di scena Marco Ghidelli
Progetto in residenza presso il Teatro Comunale “R. Margherita di Caltanissetta” – Stagione 2016/2017
Direzione Artistica: Moni Ovadia
Ed in co-residenza con Mutamenti/Teatro Civico 14 di Caserta
Con il sostegno di
Comune di Caltanissetta, Associazione PrimaQuinta, Liber Theatrum Ventimiglia
Con il patrocinio di
Comune di Stella (SV), Fondazione Sandro Pertini, Consolato Generale d’Italia a Nizza, ANPI Bordighera, ANPI Ventimiglia, FIUL Ventimiglia, Istituto Storico della Resistenza Imperia
DATE E ORARI
Sabato 11 marzo 2017 – ore 21
Domenica 12 marzo 2017 – ore 19
Per info e prenotazioni:
Teatro Civico 14
Via F. Petrarca (Parco dei Pini) c/o Spazio X 81100, Caserta
Ammortizzatori sociali in deroga: novità in arrivo per autoimprenditorialità, imprese al femminile e lavori di pubblica utilità.
E’ stato siglato il nuovo accordo, integrativo del precedente dell’11 novembre 2016, con le parti sociali, per l’utilizzo dei fondi residui destinati agli ammortizzatori sociali in deroga, tenuto conto delle limitazioni normative in materia.
Si tratta per lo più di misure di politica attiva al lavoro, nate per accompagnare ex percettori di ammortizzatori sociali verso la riqualificazione ed il reinserimento nel mondo del lavoro. I punti qualificanti dell’accordo, che hanno visto la massima condivisione delle parti sociali presenti sono:
– Il rifinanziamento dei percorsi di lavori di pubblica utilità fino a dicembre 2017;
– L’attivazione di misure per l’autoimprenditorialità e l’impresa al femminile;
– L’estensione delle misure di politica attiva al lavoro a tutti i disoccupati ex percettori di sostegno al reddito ( ASPI, NASPI, CIGS, MINIASPI, mobilità ordinaria e in deroga, disoccupazione edile, ecc.).
La fine della mobilità– dichiara l’assessore Palmeri– va accompagnata con misure e provvedimenti che puntino al reinserimento occupazionale e/o alla creazione di nuove imprese. Non si può pensare di lasciare soli centinaia di migliaia di lavoratori.
Questo accordo, come i due precedenti, affronta il disagio di territori regionali in cui la desertificazione industriale negli scorsi anni è stata inesorabilmente devastante.
Per queste aree le misure varate dal Governo de Luca- conclude poi l’assessore-accompagneranno verso un vero sviluppo economico, produttivo ed occupazionale.”
Food Track, Quentin Tarantino Edition allo Slash art/msic
L’ apericena ispirata alle colonne sonore targata inFOODation, notizie di gusto
Domenica 12 marzo ore 19 a Napoli
Dopo il successo di dicembre con Christmas’ Edition, domenica 12 marzo 2017 alle ore 19.30 ritorna allo Slash art/msic , Food Track, l’aperitivo interattivo che fonde il cinema, la musica e l’arte culinaria in un mix di generi, ritmi e sapori che esplodono in bocca come un piatto fusion.
Ideato da Antonia Fiorenzano e dall’allegra brigata del web magazine inFOODation, notizie di gusto, Food Track si rivolge a un pubblico di appassionati cinefili, cultori musicali, spettatori occasionali e chiunque desideri unire il piacere del palato con le emozioni date dalla settima arte. Le suggestioni di canzoni e score originali tratte dai film selezionati ispireranno Luigi Orlando, il nostro chef e sommelier, nella creazione di tapàs, preparate con prodotti di stagione, che verranno degustate in abbinamento al vino giusto per la serata.
La convivialità e l’interazione tra il pubblico sono gli ingredienti vincenti di Food Track grazie al divertentissimo game al quale i partecipanti, suddivisi in squadre, si scateneranno per tastare la loro conoscenza cinematografica. Conduttori del quiz, doveFacebook ha un ruolo fondamentale nello svolgimento della competizione a premio, sono i giornalisti Monica Iacobucci eMimmo Caiazza che per il secondo appuntamento di Food Track guideranno i giocatori – degustatori nell’universo di Quentin Tarantino, svelandone curiosità e aneddoti.
Le colonne sonore e le scene dei film di Tarantino stimoleranno lo chef nella realizzazione del menu che sarà proposto per omaggiare un regista che con la sua irriverenza e corrosività ha dato vita a un nuovo modo di fare cinema mescolando pulp, azione e humour nero, proprio come fanno i grandi chef nello sperimentare nuovi piatti.
Il costo del biglietto è di 10 euro. Per coloro che prenoteranno è previsto uno sconto di 2 euro.
Il menu ispirato dalle note di Food Track – Quentin Tarantino Special
Tortilla Chips con guacamole e salsa messicana
Pasta Mac&Cheese
Fagioli in Agrodolce
Food Track
Domenica 12 marzo, ore 19
Slash art/msic, via Vincenzo Bellini 45, Napoli
Info e Prenotazioni
Telefono: 081 5648902 ; Mobile: 339 1234727 – 327 7483874
Mail: slash.naples@gmail.com ; info@infoodation.com
Il biglietto è anche acquistabile online nella sezione Shop della rivista web inFOODation
Video Format Food Track
Flamenco Napuleño alla libreria Raffaello di Napoli
Giovedì 9 marzo ore 18:30
Giovedì 9 marzo 2017, presso la Libreria Raffaello di Napoli, si terrà lo showcase di presentazione del primo disco del Flamenco Napuleño, duo formato dai chitarristi Gabriel D’Ario e Dario di Pietro.
Il Flamenco Napuleño Guitar Duo nasce per unire la cultura musicale della propria terra, Napoli, agli echi antichi della Spagna. Tradizione e modernità si fondono per creare un unico ambiente sonoro dove artisti dell’universo partenopeo danzano sulle note delle chitarre del M° Gabriel D’Ario (chitarra flamenca) e di Dario Di Pietro (chitarra acustica/classica); con la totale rivisitazione di armonie e arrangiamenti si vuole dare, ai brani storici antichi e moderni del repertorio della musica napoletana, una nuova chiave di lettura: la musica della terra del Cante Jondo, il Flamenco.
Dal vivo occasionalmente si unisce a loro il violinista Alfredo Pumilia, dando vita al Flamenco Napuleño Trio.
Il loro primo disco, dal titolo Flamenco Napuleño, prodotto e arrangiato da Gabriel D’Ario, vede la partecipazione di alcuni tra i migliori musicisti partenopei: Alfredo Pumilia (violino); Pasquale Benincasa (percussioni); Gaetano Perrone (flauto traverso); Roberto De Rosa (basso); Giuseppe Spinelli (chitarra elettrica).
La presentazione sarà a cura del discografico, già chitarrista della famosa band partenopea 24 Grana e direttore artistico Giuseppe Fontanella.
A suonare dal vivo alcuni brani del disco insieme alla chitarra flamenca di Gabriel D’Ario e alla chitarra classica di Dario di Pietro ci sarà il violino di Alfredo Pumilia.
L’incontro inizierà alle 18.30.
Per qualsiasi altra informazione:
FLAMENCO NAPULEÑO: https://www.facebook.com/flamenconapuleno/?fref=ts
LIBRERIA RAFFAELLO: https://www.facebook.com/LibreriaRaffaelloNapoli/
Chi sono i componenti del Flamenco Napuleño Guitar duo:
Gabriel D’Ario, nato a Napoli nel 1986, si è diplomato in chitarra classica al Conservatorio di San Pietro Majella di Napoli, e specializzato in chitarra flamenca alla scuola “Carmen de las cuevas” di Granada (Spagna). Attualmente è docente di chitarra, teoria musicale e musica di insieme presso l’Associazione Mandolinistica Flegrea. Ha lavorato come turnista/session man per i cantautori napoletani Giovanni Block e Tommaso Primo
Dario di Pietro, nato a Napoli nel 1987, ha conseguito studi privati di chitarra moderna, prevalentemente Jazz, con i maestri Luca Gianquitto e Giacinto Piracci. Lavora come turnista/session man per i cantautori napoletani Tommaso Primo e Marilena Vitale